Ok

En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez l'utilisation de cookies. Ces derniers assurent le bon fonctionnement de nos services. En savoir plus.

guest artist

  • INVITATION OPEN ATELIER - GUEST ARTIST LISANNE SLOOTS

    "MENTAL LANDSCAPES” / “MENTALE LANDSCHAPPEN”

    lisianne sloots, jerome schlomoff, label impatience, mental landscape, mentale landschappen, guest artist, open atelier

                            Drawing by Lisanne Sloots                                       Photograph by Jérôme Schlomoff

     

     For the weekend of Saturday 27th & Sunday 28th of January 2018 

    Jérôme Schlomoff has invited Lisanne Sloots for a special joint exhibition.

    Location: 

    Label Impatience - Het Atelier Jérôme Schlomoff - Amsterdam

    Lijnbaansgracht 66, 1015 GV, Amsterdam

    Opening hours:

    Saturday 27th January: 14:00 - 19:00 / Sunday 28th January: 14:00 – 17:00

    Telephone: 020-23 30 314 // 06 38 46 73 94

     

     “Mental landscapes”, Lisanne Sloots.

    These landscapes were inspired by the material – charcoal on paper – and by my wish to draw more freely as I explored themes like skin, home, and heart. Here and there, the charcoal is combined with water and used as pigment; at other times, it serves as a tone, or drawing material.

    All at once, surprisingly new things started happening on the paper, and I reacted to those, too. Drawings from life, flowing from my hand onto the paper. Moments, moods, thoughts took shape. Organic, powerful, vulnerable!

    These drawings, together with my research into the different types of charcoal produced by different trees, and my artistic use of it, are presented here. My fascination for black and white, material, and trees, come together in this project.

     

    “Mental Landscapes”, Jérôme Schlomoff.

    I particularly like the “acheiropoietos” images. These images not created by humans. Here, mold on a wall. There, a stain of moisture on curtain, and each time a mental universe opens to our eyes creating landscapes, like so many forests, seaside, snowy mountains... It is a question of observation and interpretation of the world around us, and I like to capture these ghostly landscapes…

     

    “Mentale Landschappen”, Lisanne Sloots.

    Deze landschappen ontstonden vanuit het materiaal: houtskool op papier en de wens om vrijer te tekenen vanuit thema's als huid, huis en hart. Dan weer wordt het houtskool als pigment gebruikt opgelost in water, dan weer als toon of als tekenmateriaal, scherp en/of zacht.

    Soms gebeurde er totaal verassende nieuwe dingen op het papier en reageerde ik daar weer op. Tekeningen die vanuit mij, vanuit het leven zo het papier op vloeien. Momenten, stemmingen, gedachten kregen vorm. Organisch, krachtig en kwetsbaar!

    Deze tekeningen samen met het onderzoek naar de diverse soorten houtskool en het gebruik daarvan in het tekenen laat ik zien. Mijn fascinatie voor het zwart-wit, het materiaal en de bomen gecombineerd in dit project.

    MORE INFORMATION   Lisanne Sloots   www.lisanne-sloots.nl

    Lien permanent Catégories : Atelier, Photographie 0 commentaire
  • INVITATION OPEN ATELIER - GUEST ARTISTE HERWOLT van DOORNEN

    herwolt,van doornen,schlomoff,angels series,open atelier,guest artist

    Jérôme Schlomoff has invited Herwolt van Doornen for a special joint exhibition under the title

    "The Angels Series”

    Herwolt is active as a graphic artist and designer in Amsterdam since 1977. Through the years he has done many studies in black and white. In this case it's about his so called "Angels" he put out since 2008. Starting with sensitive lines in ink, moving to sharp cuttings in black and white paper, a special series of graphics has grown, from which a selection will be on display at Atelier Schlomoff coming mid December weekend.

    Jérôme himself has, since 1993, challenged the tradition of portrait photography by aiming at portraying "Angels". The choice of the models, the quality of the light and the composition of the image together play significant roles for the intensity of the photographs produced. 

     

    Herwolt, who graduated from the Gerrit Rietveld Academy as a graphic designer has since contributed to, among others: 

    The New Yorker Magazine, the VPRO TV guide, Het Parool Newspaper, Vrij Nederland Magazine, Furore Magazine and De Poezenkrant.

     

    Location: 

    Label Impatience - Het Atelier Jérôme Schlomoff - Amsterdam

    Lijnbaansgracht 66

    Amsterdam Centrum

    Opening hours:

    Saturday 16 December:  17:00 - 20:00

    Sunday 17 December:    14:00 – 17:00

     

    MORE INFORMATION ABOUT HERWOLT

    Herwolt van Doornen's website: herwolt.com

    Check the portfolio: herwolt.wordpress.com

    Lien permanent Catégories : Atelier, Photographie 0 commentaire
  • INVITATION - GUEST ARTIST MAARTEN BRINKMAN

    INVITATION

    Maarten Brinkman will be my guest in my atelier for an event during the weekend of May 10-11, 2014. Maarten is offered to make an ephemeral installation, which will be presented to the public during this weekend.

    YOU ARE WELCOME

    OPENING :
    Saturday, May 10, 2014 from 12:00 to 19:00 
    Sunday, May 11, 2014 from 12:00 to 19:00 

    LABEL IMPATIENCE - HET ATELIER - JEROME SCHLOMOFF
    Lijnbaansgracht 66 
    1015 GV  Amsterdam

    maarten brinkman, jerome schlomoff, thread skeatch, label impatience het atelier

    "Thread-Sketch" - Maarten Brinkman

    www.maartenbrinkman.nl
    www.schlomoff.com

     

    Lien permanent Catégories : Atelier 0 commentaire
  • GUEST ATIST MAARTEN BRINKMAN - het atelier jérôme schlomoff -

    Maarten Brinkman will be my guest in my atelier for an event during the weekend of May 10-11,  2014.

    I offered to Maarten to make an ephemeral installation, which will be presented to the public during this weekend.

     

    In preparation of this event, Marteen installed this first artwork

    maarten brinkman, schlomoff, het atelier jérôme schlomoff,

    maarten brinkman, schlomoff, het atelier jérôme schlomoff,

    OPENING :

     

     Saturday, May 10, 2014 from 12:00 to 19:00

     

     Opened on Sunday 11 same time

     

     LABEL IMPATIENCE - HET ATELIER – JEROME SCHLOMOFF

     

    LIJNBAANSGRACHT 66 - 1015 GV - AMSTERDAM

     

     www.maartenbrinkman.nl

     

    www.schlomoff.com

     

     

    Info about Maarten Brinkman

    I too sometimes feel uneasy about my art.

    My work is about wonder, surprise. As a child I could endlessly assort grains of sand by colour and spend the whole day at it. As adults we have put everything in pigeon-holes. What is important and what is not. A tree immediately ends up in box ‘tree’, and so you don’t really look at the tree anymore. Snow is white, and if you look properly you see that it can also be pink,grey or yellow. To see something that way you must let go of your established ideas and go and look

    Wonder or surprise I evoke especially by using everyday materials and simple techniques. The viewer should really be able to make it himself.
    When does something become art? How many holes do you have to cut in a sheet of paper, or how must you hang up a branch, or place a stone. With a small intervention you can suddenly change something ordinary into something quite different, I am still amazed by this. In fact I am always searching for the turning-point - the moment when a stroke on a piece of paper changes into a bird. That is the point where people can step into their imaginary world.

    The lure of material and technique is constantly lying in wait, for they both have the tendency to come to the fore front and to suppress the story by doing so.

    Sometimes that simplification and the searching for that one point leads to ‘meagre’ art. I don’t always feel comfortable with it, it tends towards confrontation. But that is how it will have to be.

    ----------------------------------------------------------------------------------------------------

    Ik voel me zelf ook wel eens ongemakkelijk bij mijn kunst.

    Mijn werk gaat over verwondering. Als kind kon ik eindeloos zandkorreltjes op kleur leggen en daar de hele dag in opgaan. Als volwassene hebben we alles in hokjes gestopt. Wat belangrijk is en wat niet. Een boom komt onmiddellijk in het vakje boom en daardoor kijk je niet meer echt naar de boom. Sneeuw is wit, maar als je goed kijkt zie je dat het ook roze, grijs of geel kan zijn. Om zoiets te zien moet je vaststaande ideeën loslaten en gaan kijken.

    Verwondering roep ik vooral op met alledaagse materialen en eenvoudige technieken. De toeschouwer zou eigenlijk in staat moeten zijn om het zelf te kunnen maken.
    Wanneer wordt iets kunst? Hoeveel gaten moet je knippen in een vel papier, of hoe moet je een tak ophangen of een steen neerleggen. Met een kleine ingreep verander je iets gewoons plotseling in iets heel anders, Ik verbaas me daar nog steeds over.

    Eigenlijk ben ik altijd op zoek naar het omslagpunt – het moment waarop een streepje op papier verandert in een vogel. Dat is het punt waarop mensen in hun verbeeldingswereld kunnen stappen.

    De verleiding van materiaal en techniek ligt constant op de loer, want ze hebben beide de neiging om op de voorgrond te willen treden en daarbij het verhaal weg te drukken.

    Soms leidt die versimpeling en dat zoekende naar dat ene punt tot ‘karige’ kunst. Ik voel me daar niet altijd prettig bij, het heeft de neiging tot confronteren. Maar dat moet dan maar zo zijn.

    www.maartenbrinkman.nl

     

     

     

    Lien permanent Catégories : Atelier 0 commentaire